Desejo a todos um Feliz e Santo Natal.
Espero que se lembrem que o motivo da celebração do Natal é a lembrança do nascimento de Jesus, a segunda Pessoa da Santíssima Trinadade, que se encarnou para a salvação da humanidade. Ele é o verdadeiro presente dado pelo Pai através do Espírito Santo à humanidade.
Em primeiro lugar Jesus, o resto fica para depois.
Lembrai-vos das Missas da Véspera de Natal e do dia de Natal. Não deixeis de participar daquilo que Jesus deixou para que possamos encontrá-lo através da atualização de seu sacrifício salvífico: a Eucaristia na celebração da Missa.
Estes são os meus votos para este Natal.
RICARDO BECKER MAÇANEIRO
O Feliz Natal em vários países:
Alemanha: Fröhliche Weihnachten
Bélgica: Zalige Kertfeest
Brasil: Feliz Natal
Bulgária: Tchestito Rojdestvo Hristovo, Tchestita Koleda
Catalão: Bon Nadal
China: Sheng Tan Kuai Loh (mandarim) Gun Tso Sun Tan'Gung Haw Sun (cantonês)
Coréia: Sung Tan Chuk Ha
Croácia: Sretan Bozic
Dinamarca: Glaedelig Jul
Eslovênia: Srecen Bozic
Espanha : Feliz Navidad
Estados Unidos da América: Merry Christmas
Hebraico: Mo'adim Lesimkha
Holanda: Hartelijke Kerstroeten
Inglaterra: Happy Christmas
Finlândia: Hauskaa Joulua
França: Joyeux Noel
País de Gales: Nadolig Llawen
Galego (na Galicia): Bo Nada
Grécia: Eftihismena Christougenna
Irlanda: Nodlig mhaith chugnat
Itália: Buon Natale
Japão: Shinnen Omedeto
Nova Zelândia em Maori: Meri Kirihimete
México: Feliz Navidad
Noruega: Gledelig Jul
Polônia: Boze Narodzenie
Portugal: Boas Festas
Romênia: Sarbatori vesele
Rússia: Hristos Razdajetsja
Sérvia: Hristos se rodi
Suécia: God Jul
Tailândia: Sawadee Pee mai
Turquia: Noeliniz Ve Yeni Yiliniz Kutlu Olsun
Ucrânia: Srozhdestvom Kristovym
Vietnã: Chung Mung Giang Sinh
Fonte:http://ilove.terra.com.br/lili/palavrasesentimentos/natal_mensagens1.asp
Eu, Ricardo Becker Maçaneiro, criei este blog para compartilhar minhas experiências.
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quinta-feira, 22 de dezembro de 2011
60 Anos de Telenovela – Do Melodrama Latino a uma Identidade Própria
A TV brasileira foi inaugurada em setembro de 1950: TV Tupi de São Paulo. As primeiras produções dramatúrgicas foram os teleteatros – como o Grande Teatro Tupi e o TV de Vanguarda. A primeira telenovela estreou mais de um ano depois da inauguração da TV: no dia 21 de dezembro de 1951. Foi Sua Vida Me Pertence, ainda ao vivo – já que não existia videoteipe na época -, apresentada em 15 capítulos de 20 minutos de duração cada, exibidos duas vezes por semana, às terças e quintas-feiras, às 20 horas. A história da paixão da moça pelo homem que desdenha o seu amor mostrou o primeiro beijo da TV brasileira: um inocente “selinho” entre os atores Wálter Forster e Vida Alves.
Esta primeira fase de nossas novelas deixou poucos registros, já que elas eram apresentadas ao vivo. Na verdade, as telenovelas dos primeiros dez anos da televisão não passavam da transposição para a TV do que se fazia no rádio, as radionovelas. Por causa das deficiências por apresentar uma história ao vivo, as produções geralmente tinham poucos personagens, com uma história central apenas em um ou dois cenários.
Os textos eram em sua maioria adaptações de clássicos da literatura brasileira e mundial, ou adaptações de textos importados da América Latina. Esses textos já faziam sucesso no rádio e, com o surgimento da TV, migraram para o novo veículo. Eram histórias essencialmente românticas, calcadas no folhetim, e o público alvo era o feminino, as donas de casa. Os responsáveis por estas produções não eram as emissoras, mas os anunciantes, como a Colgate-Palmolive e a Gessy-Lever. Por isso as novelas eram conhecidas como “soap-operas”, óperas de sabão, nos Estados Unidos. Ou seja, histórias que visavam o público feminino, patrocinadas por fabricantes de produtos de limpeza ou pela indústria cosmética.
Com o surgimento do videoteipe houve uma verdadeira revolução na televisão. A telenovela, caracterizada por uma história seriada apresentada duas ou três vezes por semana, não conseguia fidelizar sua audiência. A partir do momento em que a novela passou a fazer parte de uma grade horizontal – ou seja, a ser apresentada diariamente, em um mesmo horário -, criou-se o hábito no telespectador de “seguir”, “acompanhar” aquela história todos os dias.
A primeira novela diária foi apresentada na TV Excelsior, em 1963. Chamava-se 2-5499 Ocupado, um texto argentino adaptado por Dulce Santucci, com Tarcísio Meira e Glória Menezes como protagonistas. Os primeiros sucessos foram escritos por Ivani Ribeiro, em 1964, adaptados de originais latinos: Alma Cigana, apresentada na Tupi, com Ana Rosa e Amilton Fernandes, e A Moça que Veio de Longe, na Excelsior, com Rosamaria Murtinho e Hélio Souto.
No final de 1964, a TV Tupi de São Paulo lançou O Direito de Nascer, adaptação de Talma de Oliveira e Teixeira Filho de um original cubano – o primeiro marco da teledramaturgia nacional. A apresentação do último capítulo causou uma comoção generalizada, já que foi feita uma festa em São Paulo, no Ginásio do Ibirapuera, com a presença do elenco, onde a população compareceu em massa. No dia seguinte, a façanha se repetiu no Rio de Janeiro, no Maracanãzinho. Os estádios superlotados davam uma mostra do poder das novelas sobre o povo. E que elas eram a maior produção de arte popular da nossa TV.
Os executivos de televisão entenderam esse poder e passaram a investir decisivamente no gênero. Mas a telenovela ainda estava presa à sua origem radiofônica, aos dramalhões latinos, e, portanto, alvo de críticas e considerada um produto menor. Na segunda metade da década de 60, iniciou-se nas emissoras um movimento para nacionalizar o gênero, libertando-o de suas origens latinas. Ivani Ribeiro, Geraldo Vietri e Lauro César Muniz foram os primeiros novelistas a incluir em suas obras características próprias de um estilo mais brasileiro.
A grande reviravolta se deu em 1968. Cassiano Gabus Mendes, então diretor artístico da Tupi, apostou suas fichas em uma novela que abandonasse totalmente o estilo latino e fizesse uso de coisas essencialmente nacionais em sua história. Cassiano concebeu, Bráulio Pedroso escreveu e Lima Duarte dirigiu Beto Rockfeller, considerada um divisor de águas na história da nossa Teledramaturgia. A partir de então, todas as emissoras passaram a seguir este padrão, que tornou a telenovela brasileira um produto único no mundo.
Relembre algumas das novelas clássicas – até a década de 90 – que fizeram história na nossa TV!
2-5499 Ocupado (Excelsior, 1963): primeira novela diária, já em videoteipe.
O Direito de Nascer (Tupi, 1965): apesar do texto importado, essa produção brasileira foi a primeira a causar comoção popular.
Redenção (Excelsior, 1966/1968): a mais longa novela brasileira: 596 capítulos, praticamente 2 anos no ar. Primeira cidade cenográfica construída especialmente para uma novela. Reproduzia a fictícia cidade de Redenção e foi construída em São Bernardo do Campo onde hoje funciona o Museu da TV, inaugurado recentemente.
Antônio Maria (Tupi, 1968/1969): o maior sucesso do autor-diretor Geraldo Vietri, foi uma das primeiras a se libertar do ranço dos melodramas importados.
Beto Rockfeller (Tupi, 1968/1969): primeira novela a abolir definitivamente a linguagem dos melodramas latinos e a incorporar a realidade brasileira, modelo que passou a ser seguido a partir de então por todas as emissoras.
Irmãos Coragem (Globo, 1970/1971): primeiro grande sucesso da Globo.
Selva de Pedra (Globo, 1972): famosa pelo registro dos 100% de audiência na cidade do Rio de Janeiro durante a exibição do capítulo 152, em 04/10/1972.
O Bem Amado (Globo, 1973): primeira novela brasileira em cores, sucesso de crítica e público.
Mulheres de Areia (Tupi, 1973/1974): de Ivani Ribeiro, seu maior sucesso popular.
Pecado Capital (Globo, 1975/1976): considerada pela crítica especializada a melhor novela de Janete Clair.
Escrava Isaura (Globo, 1976/1977): a mais famosa novela brasileira no exterior por ter sido uma das mais vendidas.
Dancin´ Days (Globo, 1978): o primeiro sucesso de Gilberto Braga no horário nobre. Ditou moda e espalhou discotecas pelo Brasil na época.
Guerra dos Sexos (Globo, 1983): criou um novo padrão para o horário das sete da Globo e foi uma das bases para a inovação do humor na TV brasileira na época.
Roque Santeiro (Globo, 1985/1986): um dos maiores êxitos da TV brasileira, sucesso de público, crítica e faturamento.
Vale Tudo (Globo, 1988): perfeita combinação entre folhetim e crítica social ao Brasil do final dos anos 80.
Que Rei Sou Eu? (Globo, 1989): microcosmo do Brasil retratado num fictício reino medieval.
Tieta (Globo, 1989/1990): sucesso arrebatador de Aguinaldo Silva.
Pantanal (Manchete, 1990): sucesso de Benedito Ruy Barbosa que quebrou a hegemonia da Globo.
Quer saber mais?
Visite o blog do joinvillense Nilson Xavier: http://nilsonxavier.blogosfera.uol.com.br/
Visite o site do joinvillense Nilson Xavier: http://www.teledramaturgia.com.br/tele/home.asp
Wálter Forster e Vida Alves em Sua Vida Me Pertence
Os textos eram em sua maioria adaptações de clássicos da literatura brasileira e mundial, ou adaptações de textos importados da América Latina. Esses textos já faziam sucesso no rádio e, com o surgimento da TV, migraram para o novo veículo. Eram histórias essencialmente românticas, calcadas no folhetim, e o público alvo era o feminino, as donas de casa. Os responsáveis por estas produções não eram as emissoras, mas os anunciantes, como a Colgate-Palmolive e a Gessy-Lever. Por isso as novelas eram conhecidas como “soap-operas”, óperas de sabão, nos Estados Unidos. Ou seja, histórias que visavam o público feminino, patrocinadas por fabricantes de produtos de limpeza ou pela indústria cosmética.
Com o surgimento do videoteipe houve uma verdadeira revolução na televisão. A telenovela, caracterizada por uma história seriada apresentada duas ou três vezes por semana, não conseguia fidelizar sua audiência. A partir do momento em que a novela passou a fazer parte de uma grade horizontal – ou seja, a ser apresentada diariamente, em um mesmo horário -, criou-se o hábito no telespectador de “seguir”, “acompanhar” aquela história todos os dias.
A primeira novela diária foi apresentada na TV Excelsior, em 1963. Chamava-se 2-5499 Ocupado, um texto argentino adaptado por Dulce Santucci, com Tarcísio Meira e Glória Menezes como protagonistas. Os primeiros sucessos foram escritos por Ivani Ribeiro, em 1964, adaptados de originais latinos: Alma Cigana, apresentada na Tupi, com Ana Rosa e Amilton Fernandes, e A Moça que Veio de Longe, na Excelsior, com Rosamaria Murtinho e Hélio Souto.
Nathalia Timberg e Amilton Fernandes em O Direitro de Nascer
Os executivos de televisão entenderam esse poder e passaram a investir decisivamente no gênero. Mas a telenovela ainda estava presa à sua origem radiofônica, aos dramalhões latinos, e, portanto, alvo de críticas e considerada um produto menor. Na segunda metade da década de 60, iniciou-se nas emissoras um movimento para nacionalizar o gênero, libertando-o de suas origens latinas. Ivani Ribeiro, Geraldo Vietri e Lauro César Muniz foram os primeiros novelistas a incluir em suas obras características próprias de um estilo mais brasileiro.
A grande reviravolta se deu em 1968. Cassiano Gabus Mendes, então diretor artístico da Tupi, apostou suas fichas em uma novela que abandonasse totalmente o estilo latino e fizesse uso de coisas essencialmente nacionais em sua história. Cassiano concebeu, Bráulio Pedroso escreveu e Lima Duarte dirigiu Beto Rockfeller, considerada um divisor de águas na história da nossa Teledramaturgia. A partir de então, todas as emissoras passaram a seguir este padrão, que tornou a telenovela brasileira um produto único no mundo.
Luiz Gustavo e Bete Mendes em Beto Rockfeller
Sessenta anos depois, muita coisa mudou na nossa TV, principalmente a telenovela. Ela começou tímida, ao vivo, passou a ser diária, mudou de formato, ganhou brasilidade e características próprias que a difere da teledramaturgia dos demais países. E a telenovela é ainda – há mais de quarenta anos – o produto de maior audiência da TV brasileira.Relembre algumas das novelas clássicas – até a década de 90 – que fizeram história na nossa TV!
2-5499 Ocupado (Excelsior, 1963): primeira novela diária, já em videoteipe.
O Direito de Nascer (Tupi, 1965): apesar do texto importado, essa produção brasileira foi a primeira a causar comoção popular.
Redenção (Excelsior, 1966/1968): a mais longa novela brasileira: 596 capítulos, praticamente 2 anos no ar. Primeira cidade cenográfica construída especialmente para uma novela. Reproduzia a fictícia cidade de Redenção e foi construída em São Bernardo do Campo onde hoje funciona o Museu da TV, inaugurado recentemente.
Antônio Maria (Tupi, 1968/1969): o maior sucesso do autor-diretor Geraldo Vietri, foi uma das primeiras a se libertar do ranço dos melodramas importados.
Beto Rockfeller (Tupi, 1968/1969): primeira novela a abolir definitivamente a linguagem dos melodramas latinos e a incorporar a realidade brasileira, modelo que passou a ser seguido a partir de então por todas as emissoras.
Irmãos Coragem (Globo, 1970/1971): primeiro grande sucesso da Globo.
Selva de Pedra (Globo, 1972): famosa pelo registro dos 100% de audiência na cidade do Rio de Janeiro durante a exibição do capítulo 152, em 04/10/1972.
O Bem Amado (Globo, 1973): primeira novela brasileira em cores, sucesso de crítica e público.
Mulheres de Areia (Tupi, 1973/1974): de Ivani Ribeiro, seu maior sucesso popular.
Pecado Capital (Globo, 1975/1976): considerada pela crítica especializada a melhor novela de Janete Clair.
Escrava Isaura (Globo, 1976/1977): a mais famosa novela brasileira no exterior por ter sido uma das mais vendidas.
Dancin´ Days (Globo, 1978): o primeiro sucesso de Gilberto Braga no horário nobre. Ditou moda e espalhou discotecas pelo Brasil na época.
Guerra dos Sexos (Globo, 1983): criou um novo padrão para o horário das sete da Globo e foi uma das bases para a inovação do humor na TV brasileira na época.
Roque Santeiro (Globo, 1985/1986): um dos maiores êxitos da TV brasileira, sucesso de público, crítica e faturamento.
Vale Tudo (Globo, 1988): perfeita combinação entre folhetim e crítica social ao Brasil do final dos anos 80.
Que Rei Sou Eu? (Globo, 1989): microcosmo do Brasil retratado num fictício reino medieval.
Tieta (Globo, 1989/1990): sucesso arrebatador de Aguinaldo Silva.
Pantanal (Manchete, 1990): sucesso de Benedito Ruy Barbosa que quebrou a hegemonia da Globo.
Quer saber mais?
Visite o blog do joinvillense Nilson Xavier: http://nilsonxavier.blogosfera.uol.com.br/
Visite o site do joinvillense Nilson Xavier: http://www.teledramaturgia.com.br/tele/home.asp
segunda-feira, 19 de dezembro de 2011
Dom Joaquim Domingues de Oliveira
Estamos comemorando o Centodecenário (isto é, 110 anos) da Ordenação Presbiteral de Dom Joaquim Domingues de Oliveira (1878-1967), 2º Bispo empossado (1914-1927) e 1º Arcebispo de Florianópolis (1927-1967) que ocorre em 21 de dezembro.
Que esta comemoração sirva para reflexão de nossos cérigos e seminaristas sobre a importância do sacerdócio e quem "quem é chamado a presidir (o povo) que presida com solicitude" (Rm 12,8).
Breve Histórico:
Dom Joaquim é o nome que praticamente se confunde com o da Diocese e depois Arquidiocese de Florianópolis. Vamos encontrá-lo pastoreando o rebanho de 1914 a 1967. Atravessou a Ia. Guerra Mundial, a crise nacional pré-getulista,o Estado Novo, a 2a. Guerra, a redemocratização, o Golpe militar de 1964, o Concílio Ecumênico. Encontrou um Estado catarinense rural e viu-o paulatinamente se industrializar. Entravam e saíam governantes, entravam e saíam Vigários, o povo crescia e morria, e Dom Joaquim continuava. Acolheu seminaristas que depois ordenou sacerdotes, bispos, viu-os envelhecendo, morrendo, e o Pastor continuava a “presidir com solicitude”, seu lema Episcopal.
Encontrou uma Diocese nascente, viu nascerem as Dioceses de Joinville, Lages, Chapecó, Tubarão, para cuja criação deu os passos exigidos e viu a Diocese ser Arquidiocese em 1927. Criou Paróquias, desativou outras, aumentou consideravelmente o número de Capelas que viu serem fundadas, crescerem e serem elevadas a Paróquias. E o Pastor continuava.
Foram 53 anos de ininterrupto pastoreio à frente da grei que conhecia como a mãe conhece os filhos. Deu-lhe o ensinamento, o caminho a seguir e, para sua surpresa, viu que caminhava adiante, fugindo das lições aprendidas. É que os tempos avançavam, a História não parava e, quem sabe, o Pastor não conseguira acompanhar as ovelhas nas novas estradas. Sofria com o que lhe parecia rebeldia, padecia com o que lhe dava impressão de ser um corte na própria instituição eclesiástica. Ele estava ficando fora do tempo: quase nonagenário, não conseguia mais acelerar os passos de uma caminhada histórica cada vez mais frenética.
E falece, a 18 de maio de maio de 1967, Dom Joaquim Domingos de Oliveira, sepultado’ na Igreja Catedral que reformara em 1922, para os festejos do Centenário da Independência, Igreja-Mãe onde por mais de meio século celebrara Eucaristia, ministrara a Crisma, proferira inúmeros sermões, carinhosamente preparados, estudados, no mais lídimo português setecentista. Sermões antes pesquisados, meditados, esquematizados, depois datilografados na sua velha máquina, de pé mesmo, daquela sua grande altura sacerdotal, intelectual, pastoral, mas pequena fisicamente. De pé mesmo, para não se cansar na cadeira, para não ficar corcunda. Sempre erguido fisicamente, desconhecendo doenças. Mantendo uma saúde invejável à custa de exercícios físicos, encostado à parede, capinando a pequena horta e belo jardim , diariamente espanando aquele Palácio que era a sua residência familiar, sempre vestido com um avental agora guardado no Museu de Azambuja, que inaugurara em 1960, avental sobreposto às vestes episcopais, “monitum et praesidium do Bispo”, assim corno a batina era o “sinal e a proteção” do padre, que nunca deveria abandoná-la, como que identificando-a com o próprio sacerdócio. Vestes episcopais solenes, mas pobres, cobrindo calças, camisas e meias remendadas, vestes vistosas mas humildes, velhas, ciosamente conservadas assim corno conservara o patrimônio religioso e cultural de sua Igreja, ela, a única porta e casa de salvação para a humanidade, resposta única e imutável para todos os problemas da humanidade.
Vestes e aparências solenes que encobriam extrema pobreza, que ignorava a inflação, que não sabia mais o custo das coisas, mantidas com frugais refeições, costumes sóbrios. Solenidade que podia dar a aparência de ostentação, de riqueza, num homem que morre praticamente sem nada, num Palácio solene mas com ameaças à própria segurança, que dormia com uma mesa cobrindo a cama, ameaçado por pedaços de estuque que caíam do solene teto. Uma riqueza presumida mas resumida à alguns velhos cruzeiros e velhas notas provisórias vencidas.
Uma solenidade que se manifestava .na exigência inconteste de respeito, de honra primeira e total à autoridade eclesiástica, sem concorrente no mundo político. Tudo num homem que considerava o Episcopado superável apenas pela Maternidade divina de Maria e pela Encarnação do Verbo: “Deve o Bispo ser pobre, mas que haja toda uma realidade exterior para engrandecer-lhe a honra e o poder.”
Os que foram aos seus funerais, coroados solenemente pelos acordes infinitas vezes ouvidos do “De cristãos esta Coorte”, o Hino da “sua” Arquidiocese, recordaram aquela figura baixinha ~ mas exigente e intransigente, que por 53 anos transpusera os limites da Capital para as Visitas Pastorais, primeiro a todo o Estado, depois ao de sua Arquidioce. Andara a cavalo, de charrete, de barco, de automóvel, de avião. Milhares de quilômetros percorridos para visitar o rebanho, para ministrar-lhes a Crisma, dar-lhes a Eucaristia, proferir-lhe o Sermão, já levado pronto. Sermão tão importante e tão acariciado que não hesitara em mandar o motorista retornar de Angelina à Capital para apanhá-lo. Era aquele o Sermão que deveria proferir, sem ser possível outro, sem poder improvisar. Pregar era missão por demais séria para um Arcebispo improvisar. Nem to dos – talvez a maioria – conseguiam compreende-lo. Era uma linguagem muito alta para um rebanho tão humilde! Era, porém, a doutrina da Iqreja, explicação da Escritura tão prezada nos infatigáveis e contínuos estudos.
As Visitas Pastorais: Epopéia, sempre nova, mesmo que repetida ao longo de meio século.A conversa com o povo, a visita aos Livros Paroquiais, a inspeção na administração, olhando, sem transigir em nada do lhe que parecia transgressão à Lei da Igreja. Conselhos ao povo, ao Vigário.
Nada permitia que escapasse ao seu controle, mesmo humanamente sabendo que isso acontecia. Podia-se recordar sua exigência de respeito ao patrimônio eclesiástico, de respeito à língua vernácula, de nacionalismo alegre e cooperador, que tantas confusões lhe arrumara com os Padres alemães e italianos, com os imigrantes e seus descendentes, que às vezes se esqueciam de que estavam no Brasil e que deveriam ser brasileiros, começando pela língua e pelo apredizado do hino nacional. Como sofrera daquela vez, numa Capela do Sul , quando as crianças lhe cantam, no dia 7 de setembro, o Hino da Itália, e lhe declamam versos em italiano. Dom Joaquim assumira plenamente a nacionalização, necessária sim, mas conduzida por meios talvez nem sempre humanamente compreensíveis: Por esta “nacionalização” não hesitou em depor todos os diretores estrangeiros de Escolas e Colégios religiosos, em 1917. Não poupara controvérsias, e mesmo intrigas, com os padres alemães e italianos, que para cá vieram como novos Apóstolos.
Mas ali estava o velho Arcebispo, ali estava o jovem rebanho. Participando de uma Igreja arquidiocesana que organizara em três sínodos Diocesanos (1919, 1925, 1951) que tinham, os primeiros, a finalidade de reestruturar a pastoral de acordo com o novo Código publicado em 1917. O terceiro fazia parte das solenes comemorações dos seus 50 anos de sacerdócio. Um sacerdócio que frutificara, que se multiplicara. Para sua formação fundara dois seminários: em 1927 o de Azambuja e em 1941 o de São Ludgero. Chegavam tarde, mas antes não tinha sido possível. Azambuja dele recebe todo o carinho, é a sua obra mais importante.Uma Azambuja que não se restringe ao Seminário: é o Hospital (que recebe novo prédio), é o Santuário (novo e imponente), é a Gruta, o Morro do Rosário, o Almoxarifado, o Asilo, a Fazenda, é o novo Seminário que ele inaugurou em 1964, no 7 de setembro que celebrava os 50 anos da posse em Florianópolis.
Um Seminário que conduz no maior rigor e seriedade. Uma casa cuja pedagogia não conhece panos quentes, tergiversações. A Igreja existia há dois mil anos: não precisava perguntar a ninguém se devia mudar. Tudo já estava estabelecido. Bastava ler, para conhecer os caminhos. O seminarista era preparado para ser homem de Igreja. Longe os ares da renovação conciliar:
O Concílio: participou da primeira sessão de 1962. Não retornaria. Escandalizava-o a discussão. Achava até blasfêmia o questionamento de afirmações que ele aprendera e repetira, na prática eclesiástica, por cinqüenta anos. Chegou a pensar que o tinha ultrapassado.
Velho, mas não cansado, precisava o povo que ele recebesse um auxiliar. Algo que ele pensava ser desnecessário. Mas vem, primeiramente, Dom Felício César da Cunha Vasconcellos OFM em 1957. Não lhe foi fácil ser ajudado, ele, o Pastor incansável no trabalho. Não lhe era compreensível alguma coisa ser decidida fora dele, acostumado a tudo centralizar. Mas aceitou. Também ele deveria praticar a obediência que sempre exigia como a grande virtude do cristão.
Dom Felício vai para Ribeirão Preto em 1965, nomeado arcebispo metropolitano e ali falece em 1972 com fama de santidade.
Dom Joaquim acha que pode continuar sozinho, pois a doença não o atinge. Assim não pensam a Santa Sé e o Clero, ansioso este por uma urgente renovação nos moldes pedidos pelo Concílio. Muita coisa tem que ser feita longe do Arcebispo. Experiências são realizadas a partir do Estreito, longe da Ilha onde habitava o Arcebispo, ilhado ele mesmo num mundo que não mais existia, num mundo novo que desconhecia. Era o mundo da JOC, da JEC, da JUC, da Ação Católica, que ele abominava na suspeita do comunismo infiltrando se por qualquer fresta que o Pastor, num momento de distração, pudesse deixar surgir. Presidir com solicitude já era estar atento para que nenhuma mudança acontecesse.
Mas, a arquidiocese precisava de alguém que o ajudasse na renovação. E este veio na pessoa de Dom Afonso Niehues, que em 1927 ele acolhera no recém-fundado Seminário de Azambuja , que em 1959 ordenara Bispo Coadjutor de Lages. Dom Joaquim aceitou, mas com dor. O velho Arcebispo não se dava conta de que envelhecera no tempo, na História, no físico.
Memorável o 30 de dezembro de 1965: Dom Joaquim entrega o Governo efetivo da Diocese a Dom Afonso, Arcebispo Coadjutor e Administrador Apostólico “sede plena”. Praticamente mantinha o título. No Ginásio “Charles Edgar Moritz”, lotado pelo Clero, Religiosas, Autoridades e o Povo, faz um minucioso relato de seus já 51 anos de pastoreio. Enumera as obras pastorais, administrativas, materiais. Um grande elenco a demonstrar o infatigável empenho com que desenvolveu o Ministério Episcopal, assumido de coração no dia 26 de março de 1914, dia de sua eleição.
Neste momento Dom Joaquim recordava a singela cerimônia de ordenação episcopal na Capela do Pio Latino, em Roma, no longínquo 31 de maio de 1914. Na mesma Cidade Eterna onde cursara Direito Canônico, obtendo o Grau de Doutor. Eram os Cânones sua grande paixão inte lectual. Conhecer bem a Lei da Igreja para fiel sempre lhe ser.
O ancião, resignado mas não abatido, cheio de trabalhos mas não cansado, recordava a infância em São Paulo, sua cidade após seus pais, Domingos de Oliveira Beleza e Joaquina da Silva Mota, terem emigrado da terra nata1, Vila Nova de Gaia, em Portugal. Lá nascera a 4 de dezembro I 1878.
Brasileiro por adoção, foi no Brasil que recebeu sua formação: estudos primários em escolas públicas, secundários no Liceu Sagrado Coração de Jesus, dos padres salesianos. Por ultimo, no Ginásio Paulista. Terminados os estudos secundários, fez os exames preparatórios no Curso da Faculdade de Direito de São Paulo e matriculou-se na Faculdade de Medicina do Rio de Janeiro. Mais por vontade do pai. Sua vocação era outra. E vai segui-la matricu1ando-se em 1898 no Seminário Episcopal de São Pau1o. Aí mesmo recebeu a ordenação sacerdota1 em 21 de dezembro de 1901. Em seguida é nomeado Professor do Seminário e Capelão. Terminados os estudos em Roma, retornou ao Seminário Episcopal, sendo simu1taneamente Diretor Espiritual no Colégio Arquidiocesano. Em 1910 é Cônego da Catedra1, assumindo o cargo de Secretário do Cabido. No ano seguinte, Secretário do Arcebispado. Sacerdote é conhecido como estudioso, pregador e apo1ogeta, defensor acérrimo da Igreja.
Foi neste ministério que a Santa Sé o elegeu Bispo de Florianópolis.
Recorda o 7 de setembro de 1914, dia de sua posse. As autoridades, o povo carinhoso, o Clero. Era um Bispo decidido, jovem em seus 35 anos. Viera para trabalhar, e traba1hara.
Ao relatar seu vasto e rico pastoreio tem a consciência do dever cumprido. Presidira com solicitude. Deseja que Dom Afonso seja feliz na Arquidiocese.
Terminadas as cerimônias, vai ao Palácio. Ali, na oração e no estudo, relendo e organizando materiais de seu Arquivo, prepara-se para a despedida, ocorrida a 18 de maio de 1967. No sábado anterior assistira a um casamento. No domingo, fora à Trindade. O homem de trabalho trabalhou até os últimos dias.
Servo bom e fiel, podia estar feliz e tranqüilo de ter desempenhado a missão que a Igreja lhe confiara. Ali estava a Arquidiocese (desde 1927, as quatro outras Dioceses catarinenses. A semente crescera na unidade. A messe aumentara. Surgia uma Igreja pujante, pouco a pouco renovando-se para acompanhar os novos tempos. Não foi esta a sua missão. Outros a completam.
Nestes 100 anos do Bispado de Florianópolis, nada mais justo que a Arquidiocese recorde Dom Joaquim Domingues Beleza de Oliveira. Recordá-lo é retornar às raízes, é rever sua própria História.
Fonte:http://pebesen.wordpress.com/padres-da-igreja-catolica-em-santa-catarina/dom-joaquim-domingues-de-oliveira/#comment-847
O Brasão Espiscopal: Que presida com solicitude (Rm 12,8)
Na gruta do antigo Paço Episcopal logo no início do pastoreio em 1914:
Com os corpos discente e docente do Seminário Nossa Senhora de Azambuja defronte ao antigo Santuário Nossa Senhora de Azambuja em Brusque em 1935:
Colocando a Pedra Fundamental do novo Seminário Nossa Senhora de Lourdes em Azambuja-Brusque no dia 15 de agosto de 1957:
Com o Papa João XXIII em 1960:
No Concílio Vaticano II com seus secretários Padres Antônio Guglielmi e Paulo Bratti-o seu lugar era um dos primeiros da bancada por Dom Joquim ser um dos bispos com mais tempo de episcopado então:
Chegada à Azambuja-Brusque para seu Aureo Jubileu Espiscopal-1964:
Inauguração do novo Seminário Nossa Senhora de Lourdes em Azambuja-Brusque em 7 de setembro de 1964 ladeado por Dom Afonso Nihues-então Bispo Coadjutor de Lages (aluno da turma inaugural do Seminário em 1927), Dom Frei Felício César da Cunha Vasconcelos OFM (então Arcebispo Coadjutor de Florianópolis, Dom Gregório Warmeling-então Bispo de Joinville (aluno da turma inaugural do Seminário em 1927) e Monsenhor Guilherme Kleine.
Inauguração do novo Seminário Nossa Senhora de Lourdes em Azambuja-Brusque em 7 de setembro de 1964
7 de setembro de 1964 com seu grande amigo Dom Jaime de Barros Câmara-Cardeal Arcebispo de Rio de Janeiro. Dom Jaime era do clero de Florianópolis e foi ordenado presbítero e bispo por Dom Joaquim
Dom Joaqui com o Cardeal Dom Jaime de Barros Câmara e o epsicopado catarinense em seu Aureo Jubileu Episcopal (7-9-1964): Dom Afonso Nihues (Lages-Coadjutor), Dom Anselmo Pietrulla (Tubarão), Dom Frei Daniel Hostin OFM (Lages), Dom Frei Felício Cézar da cunha Vasconcelos OFM (Florianópolis-Coadjutor), Dom Gregório Warmeling (Joinville) e Dom Wilson Laus Schimitt (Chapecó):
sexta-feira, 16 de dezembro de 2011
sexta-feira, 11 de novembro de 2011
Frase do Padre Zezinho
Na contra-capa do compacto Oração depois de um show, de 1973, o autor, Padre Zezinho scj escreveu uma frase que nos diz muita coisa e que nos deve fazer refletir:
"Quando os cristãos não falam de Cristo como devem os outros falam dele como não devem".
"Quando os cristãos não falam de Cristo como devem os outros falam dele como não devem".
domingo, 6 de novembro de 2011
10 anos de pesquisa e cria-se escultura detalhada e fiel do corpo de Cristo segundo o Santo Sudário.
sO escultor espanhol e catedrático da Universidade de Sevilha, Juan Manuel Miñarro estudou durante dez anos o Santo Sudário de Turim.
Como resultado esculpiu um Crucificado que, segundo o artista, seria uma reprodução científica do estado físico de Nosso Senhor Jesus Cristo depois de sua morte.
O autor não visava provar a existência de Jesus de Nazaré, mas destacar os impressionantes acertos anatômicos constatados no estudo científico do Santo Sudário.
O professor Miñarro disse à BBC Brasil que, embora tenha privilegiado a “exatidão matemática”, “essa imagem só pode ser compreendida com olhos de quem tem fé”.
“A princípio, ela pode chocar pelo realismo, mas ela reproduz com fidelidade a cena do Calvário”, completou. Miñarro levou mais de dois anos para concluir sua obra.
O escultor não trabalhou só. Ele presidiu o trabalho de um grupo de cientistas que levaram adiante uma investigação multidisciplinar do Sudário de Turim.
O crucificado é o único “sindônico” no mundo, pois reflete até nos mais mínimos detalhes os múltiplos traumatismos do corpo estampado no Santo Sudário.
A imagem representa um corpo de 1,80 metros de altura, de acordo com os estudos no Sudário feitos pelas Universidades de Bolonha e Pavia. Os braços e a Cruz formam um ângulo de 65 graus.
A Coroa de Espinhos tinha forma de casco, cobrindo toda a cabeça, e foi feita com jujuba“ziziphus jujuba”, uma espécie de espinheiro cujas agulhas não se dobram.
A pele apresenta exatamente o aspecto de uma pessoa morta há uma hora. O ventre aparece inchado por causa da crucifixão.
O braço direito aparece desconjuntado pelo fato do crucificado se apoiar nele à procura de ar durante a asfixia sofrida na Cruz.
O polegar das mãos está virado para dentro, reação do nervo quando um objeto atravessa a munheca.
A escultura reflete também a presença de dois tipos de sangue: o vertido antes da morte e o derramado post mortem. Também aparece o plasma da ferida do costado, de que fala o Evangelho.
A elaboração destes pormenores foi supervisionada por hematologistas. A pele dos joelhos está aberta pelas quedas e pelas torturas.
Há grãos de terra incrustados na carne que foram trazidos de Jerusalém.
As feridas são típicas das produzidas pelos látegos romanos, que incluíam bolas de metal com pontas recurvadas para rasgar a carne.
Não há zonas vitais do corpo atingidas pelos látegos porque os verdugos poupavam essas partes para que o réu não morresse na tortura.
A maçã do rosto do lado direito está inchada e avermelhada pela ruptura do osso malar.
A língua e os dedos do pé apresentam um tom azulado, característicos da parada cardíaca.
Por fim, embaixo da frase em hebraico “Jesus Nazareno, rei dos judeus”, a tradução em grego e em latim está escrita da direita para a esquerda, erro habitual naquela época e naquela região.
A escultura esteve exposta na igreja de São Pedro de Alcântara, Córdoba, Espanha, e saiu em procissão pelas ruas da cidade durante a Semana Santa.
Com os mesmos critérios e técnicas, Miñarro está criando outras imagens que representam a Nosso Senhor em diferentes momentos de sua dolorosa Paixão.
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